Robert ALICE è uno pseudonimo, se T lo sai già. Un personaggio creato per un artista affermato con sede nel Regno Unito dopo essere stato affascinato dal mondo emergente dell'arte NFT e voleva gettarsi nella mischia. E in pochi anni, ALICE ha fatto proprio questo – ha prodotto una serie di installazioni di arte concettuale estremamente ammirate – sulla micronazione di Sealand , alla Monnaie de Paris , attraverso l’intelligenza artificiale generativa che ha attraversato secoli di storia letteraria .

Naturalmente, gli NFT hanno subito un duro colpo dal punto di vista finanziario. Anche se il resto del settore Cripto sta raggiungendo nuovi massimi, anche le cosiddette raccolte NFT "blue chip" stanno ancora vedendo valutazioni di mercato ribassiste . Sebbene avvolti nel linguaggio della comunità e della costruzione del marchio, la maggior parte degli NFT avevano ONE scopo: ingannare il più grande sciocco . ALICE, ovviamente, vede negli NFT più che semplici speculazioni e li considera parte di un movimento cripto-anarchico più ampio.

"Essendo una persona profondamente interessata all'arte e ai sistemi di valori, ci sono paralleli nel fatto che la gente dice che l'arte non ha valore intrinseco e che il Bitcoin è denaro falso", ha detto a CoinDesk in un'intervista. Ma c'è un valore reale in ciò che rappresentano gli NFT e in ciò che danno potere: una rivoluzione nel settore dell'arte legacy in cui si è fatto le ossa e una tela per chiunque abbia un'idea da creare. Sebbene ci siano certamente degli ostacoli, gli NFT sono un equalizzatore perché ONE nasce cripto-nativo, è qualcosa che diventi.

Negli ultimi due anni, ALICE ha lavorato a un'indagine sulla storia dell'arte NFT, dai progetti più recenti come EtherRocks e Bitchcoin agli artisti che solo di recente sono esplosi sulla scena. In particolare, “On NFTs” sarà il primo lavoro di questo tipo pubblicato dal principale editore di libri d’arte TASCHEN. ALICE stessa ha il diritto di essere inclusa come la prima a vendere un'opera all'asta da Christie's (precedendo di quasi un anno la tanto discussa vendita “Everydays” di Beeple da 69 milioni di dollari ).

Oggi, ALICE torna da Christie's per la prima volta in quattro anni per il lancio di una nuova serie, chiamata "SOURCE [ON NFTs]", creata da un modello di apprendimento automatico generativo da lui codificato. CoinDesk ha incontrato ALICE prima del lancio per parlare della storia di NFT, di come la blockchain sta cambiando il mercato dell'arte legacy e della sua Da scoprire dell'anarchia delle criptovalute.

Robert Rauschenberg aveva ragione a prendere a pugni Scull?

È un momento iconico nella storia del mercato dell'arte. Era il 1973, la prima grande asta serale in cravatta nera di arte contemporanea, e Scull guadagnava milioni con le opere che aveva acquistato di recente. In realtà T so se sia mai successo davvero. E' una specie di mito.

Giuro di aver visto un video .

È più una spinta. Ma è stato un duro colpo prima che il video emergesse. Quindi mi piace KEEP così. In una certa misura sottolinea il nuovo mondo in cui viviamo, con le Cripto, gli NFT e la liquidità che portano: funziona per esporre l’economia del mercato dell’arte in un modo molto più trasparente di prima. Al mercato dell'arte tradizionale piace dire, oh, no, T speculiamo né commerciamo, ma loro lo fanno. Semplicemente T hanno dovuto registrare tutto sulla blockchain. Quindi penso che il momento di Rauschenberg sottolinei davvero, proprio agli albori del mercato dell’arte contemporanea, questa tensione o squilibrio passato tra l’artista e la cattura di valore che riceve rispetto alla cattura di valore che riceve un collezionista.

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È interessante notare che la prima killer app delle criptovalute è stata l'arte: la prima volta che una massa di persone è andata sulla blockchain per effettuare una transazione secondaria dimostra molto sull'importanza dell'arte nella società contemporanea. Questo è il tipo di argomenti esplorati in "On NFTs", il libro che ho curato per TASCHEN, che rappresenta il più grande studio storico-artistico sugli NFT fino ad oggi.

Ti riferisci ai CryptoKitties?

Era la prima volta che la rete Ethereum era così congestionata da esplodere.

Mi ricordo.

È stato un momento davvero interessante: ha sottolineato che la base degli NFT è l'idea di collezionabilità. Nell'introduzione a "Sugli NFT" scrivo di questo famoso post di Hal Finney del 1993 , che era una sorta di premonizione degli NFT, incentrati sulla rarità e sulla collezionabilità, 15-20 anni prima ancora che esistessero.

Hai appena pubblicato “ ON NFTs” di TASCHEN, il più grande studio storico-artistico sugli NFT. Ci parli della realizzazione del libro?

Questo tipo di legame con la realizzazione del libro, la bellezza di lavorare con TASCHEN, che è davvero l'editore bluechip di libri d'arte, è stato il livello di artigianato artistico impiegato nella sua creazione. Come artista, non sei mai soddisfatto di ciò che hai realizzato, ma ero assolutamente sopraffatto. La blockchain sarà sempre una fonte primaria per gli NFT, ma TASCHEN ha creato il più grande portale fisico verso quel regno digitale.

Come sei riuscito ad accedere alla zecca nazionale francese per la tua mostra “BABEL?”

Attraverso una piattaforma curatoriale chiamata LaCollection. Mi piacciono i francesi, sono dei provocatori in fondo. A loro piace lo scandalo.

La Monnaie de Paris è la più antica istituzione ininterrotta d'Europa, più antica dell'Università di Bologna. Ora organizza mostre d'arte contemporanea. È piuttosto interessante perché se ci pensi dal punto di vista di ciò che Bitcoin sta cercando di riprogettare, inizi a capire quanto strettamente legati siano l'idea di stato e quella di denaro. Non sorprende che l'istituzione più antica d'Europa sia quella che fa i soldi: è l'unica cosa che è sopravvissuta dall'864 d.C. Le religioni sono andate e venute in quel periodo, interi sistemi di credenze sono andati e venuti in quel periodo. La gente dirà oh, il Bitcoin è volatile. Bene, qui non stiamo solo reinventando i servizi di consegna di cibo. Siamo di fronte a un'architettura vecchia di 2.000 anni. Ed è per questo che ci vorrà molto tempo. Lo stesso per gli NFT, ricorda che le persone realizzavano pitture rupestri.

Solo perché hai detto qualcosa di carino sui francesi, il che è insolito da quello che ho capito degli inglesi. Ci sono un TON di micronazioni dentro e intorno al Regno Unito - Sealand - dove di recente hai tenuto uno spettacolo, il fenomeno Pirate Radio, quello stato separatista in un edificio di Londra.

BENE. Siamo una nazione insulare, giusto? Siamo un'orgogliosa ed eccentrica nazione marinara, storicamente, sai, T è stata realmente invasa dal 1.066 - è ONE dei pochi paesi che è esistito in tempo di pace per molto tempo. E in gran parte ha questo sapore anarchico: quando Satoshi pubblicò Bitcoin, Sealand veniva utilizzato come data center Cripto anarchico. Abbiamo volato lì per una mostra in elicottero poiché il lavoro specifico era legato a questa storia. 14 km nel Mare del Nord, nient'altro che orizzonte: era una mostra surreale.

Come esponi personalmente le tue collezioni NFT a casa?

Quindi ho iniziato nello spazio NFT come collezionista e ho una collezione di cui sono molto orgoglioso. E per visualizzarlo, utilizzo schermi personalizzati per adattarli alle dimensioni dell'opera e trattarla come una normale opera d'arte. Non in uno spettacolo secondario. Lo cambierò ogni sei mesi. C'è sempre stata questa tensione tra la visualizzazione fisica degli NFT perché, in definitiva, sono opere d'arte digitali che funzionano meglio in un contesto espositivo nativo digitale. L'idea di scala è difficile da creare, soprattutto quando guardi una miniatura di OpenSea. E c'è un limite al numero di schermi che puoi avere in casa prima che LOOKS un negozio di televisori. Quando avremo esperienze AR e VR adeguate in cui potrai sperimentare opere d'arte digitali in ambienti digitali, ciò sarà davvero potente. Puoi immaginare un dipinto algoritmico tridimensionale, dove paghi un paio di sat [satoshi, la più piccola unità di conto di Bitcoin] o ETH per vivere un'esperienza assolutamente unica.

In realtà è stato interessante vedere durante il mercato ribassista quanti collezionisti ora mi chiedono stampe fisiche. Con l'uscita di TASCHEN, ora hai questo libro da tavolino di grande formato con illustrazioni assolutamente bellissime anche se T possiedi gli NFT.

Crede che le aste olandesi decolleranno come da tradizione?

Ne parlo con Christie's per l'asta di venerdì. Penso che sia un esperimento. Ho partecipato alla prima asta NFT da Christie's ["Portraits of a Mind" di Alice] e ora tornerò a Christie's quasi quattro anni dopo. Vedere come è cambiata e come è costruita l'infrastruttura. Quella prima vendita e asta ha portato lo spazio delle Cripto e degli NFT nel mercato dell’arte tradizionale alle loro condizioni. Ora, anni dopo, ci sono meccanismi di mercato che derivano fondamentalmente dalle Cripto e vengono adottati dalle case d’asta tradizionali che esistono da 400 anni. Lo scopo dell’asta olandese è riprogettare l’idea di ciò che costituisce valore ed equità. Ciò la dice lunga sull’impatto continuo delle criptovalute.

Qualche idea sull'incidente di Google Gemini: la situazione nazista politicamente corretta generata dall'intelligenza artificiale?

Viviamo in questo mondo ora in cui la verità è diventata politica. Google ha creato questi guardrail per i Gemelli che mostrano i loro pregiudizi. La loro missione originaria era quella di indicizzare la conoscenza del mondo, essere una piattaforma per la ricerca della verità. Non appena si aggiungono questi guardrail politici, che provengano da sinistra o da destra, si inizia a perdere di vista quella missione originaria.

Una parte del progetto "SOURCE [On NFTs]" riguarda l'analisi delle idee di verità attraverso la storia, in particolare in termini di spazio NFT. È davvero un progetto che è stato influenzato dalla realizzazione di questo libro. Abbiamo addestrato un algoritmo su una torre di testi chiave, testi storici: di tutto, dalla filosofia del IV secolo, ai white paper crittografici, alle opere di fantascienza e alla politica utilizzando una forma di apprendimento automatico. Ha trovato una sorta di anima in ogni testo, in tutte queste parole chiave. Utilizzando l'apprendimento automatico in modo associativo completamente libero, radicalmente aperto nella sua architettura, ha generato cose provocatorie che T sono necessariamente ciò in cui credo come artista che ha scritto l'algoritmo. Hai tutti questi diversi fattori. Hai l'archiviazione della verità, le IA allucinanti, le blockchain che registrano immutabilmente cose che si scontrano con la politica della post-verità. E il punto è mostrare alle persone che le parole possono essere combinate insieme per creare qualsiasi significato e qualsiasi risultato e che T devi necessariamente stare dietro a quelle parole. Sapete, promuovono solo il fatto che la lingua è un altro potere

Decentraland: sopravvalutato, sottovalutato?

Già sopravvalutato. Ma indica un futuro interessante come fanno la maggior parte dei progetti Cripto .

ONE è un po' cattivo, ma è Sotheby's.

Nessuno dei due, ma direi sicuramente che sono sottovalutati in termini di supporto a lungo termine e impatto sullo spazio. Il dipartimento NFT è ONE piccola frazione dell'intera istituzione artistica. Ma se vuoi coinvolgere più persone, allora è davvero importante averlo da Sotheby's. Ancora più importante, scelgono effettivamente opere di qualità e portano artisti dallo spazio tradizionale allo spazio NFT. Il servizio che forniscono è davvero importante.

Iscrizioni?

Sottovalutati e ne sono davvero entusiasta.

Hai intenzione di produrre qualcosa?

Lo farò.

Eccellente. Mare aperto?

Oh, bella domanda. È facile dire sopravvalutato. Penso che l'intero spazio NFT si sia arrabbiato per la rimozione delle royalties da parte di OpenSea come risposta del mercato a ciò che stava facendo BLUR . In qualche modo Devin {Finzerr] e il resto della squadra hanno subito un'enorme quantità di critiche per questo. Ma ciò che ha rivelato è che puoi scrivere royalties nei metadati del tuo contratto intelligente, ma ciò T significa nulla a livello eseguibile. Richiede ancora fiducia. Questa era ONE delle narrazioni centrali della prima corsa al rialzo dell'NFT, che le royalties degli artisti erano indelebili ma T era proprio così. OpenSea T è da biasimare per questo, lo è lo spazio NFT. Non è possibile, a ONE punto, celebrare le dinamiche del mercato aperto e la decentralizzazione e poi chiedere ai soggetti coinvolti nello spazio di rispettare principi sociali che non siano inseriti nel contratto intelligente o nelle blockchain. Questo è il punto in primo luogo, eliminare la fiducia dall'equazione.

Vedi anche: Perché gli artisti NFT T dovrebbero aspettarsi "royalties" | Opinioni

Personalmente ti consideri un Cripto anarchico o sei interessato solo all'estetica e alla storia?

Sì, T mi considererei un cripto-anarchico. Mi sento preso dalla storia del Bitcoin. E come persona profondamente interessata all'arte e ai sistemi di valori, ci sono paralleli nel fatto che la gente dice che l'arte non ha valore intrinseco e che il Bitcoin è denaro falso. I metodi di convalida e di apprezzamento del valore sono più o meno gli stessi. Politicamente sono molto moderato, ma credo nella missione del Bitcoin. Sono un bitcoiner, credo fondamentalmente nelle Cripto. Ma sono anche pragmatico e flessibile. E T credo nemmeno necessariamente che se al mondo esistessero solo le Cripto sarebbe necessariamente una buona cosa.

C'è qualcosa che avresti voluto inserire nel libro ma T hai potuto?

La storia è molto fragile, soprattutto oggi, è molto caotica. Quell'e-mail che viene persa significa che T entrano in quella cronologia, ad esempio. Oppure un progetto viene pubblicato due giorni dopo la data di produzione e T puoi inserirlo. Nessun libro racconterà mai l'intera storia. Ne è solo una semplice rappresentazione. La cosa principale, da quando lo facciamo, è stata l'intelligenza artificiale e l'arte generativa: ce ne sono molte nel libro. Ma avrei suddiviso queste due sezioni per tenere conto dell'importanza che stanno assumendo. Il modo in cui lo abbiamo prodotto doveva essere decentralizzato. Abbiamo utilizzato un modello di voto consensuale quando abbiamo selezionato gli artisti perché non è la mia Opinioni che conta, è l' Opinioni di un ecosistema più ampio.

La cosa più importante da imparare dal libro è che è una provocazione da dire se T ti piace o se non sei d'accordo con qualcosa o se pensi che qualcosa sia più importante allora esci e creane uno tuo (non arrabbiarti con me su Twitter, perché non risponderò). Dai uno sguardo lento a un'opera d'arte veloce, fai la prova di lavoro, impegna un anno o più della tua vita e produci la tua versione della storia dell'arte - qualcosa che mostri l'importanza della storia come la vedi, perché è così che un canone è costruito con molteplici prospettive. Se vuoi che uno spazio venga preso sul serio, allora devi produrre questi pilastri fondamentali.