Ang Gabay sa Web3 sa Pagpasok sa Industriya ng Musika

Mahirap pumasok sa industriya ng musika at mas mahirap magtagumpay bilang isang artista sa mahabang panahon. Tradisyonal na hinuhubog ng mga gatekeeper ng industriya, na-curate ang Top 40 na listahan, at mga kontrata na may legacy record label, ang pagtanggi ay isang karaniwang hadlang para sa mga bagong artist na umaakyat sa hagdan ng industriya.

Ngunit ang mga teknolohiya ng blockchain, tulad ng mga non-fungible token ( NFT ), ay nagbabago ng power dynamics sa loob ng industriya ng musika at lumilikha ng mga bagong pagkakataon para sa paglago at pakikipag-ugnayan. Sinasabi ng mga tagapagtaguyod ng pagbabago na ang mga NFT ay nagbibigay sa mga artist ng mga tool na kailangan nila upang mapalago ang isang nakatuong komunidad mula sa simula, simula sa isang maliit na grupo lamang ng mga tapat na tagahanga. Ang modelong "1,000-totoong tagahanga" na ito ay unang nilikha ni Wired's Kevin Kelly noong 2008 at nagmumungkahi na ang isang artista ay talagang nangangailangan lamang ng 1,000 nakatuong mga tagahanga upang makamit ang tagumpay.

Masasabing mayroon na ngayong mas maraming tool ang mga musikero na magagamit nila upang i-bypass, o kahit man lang magsimula, ang tradisyonal na landas sa tagumpay sa karera sa pamamagitan ng pagbuo ng kanilang mga online na komunidad mula sa ONE araw . Ang Web3 – ang tinatawag ng ilan na susunod na blockchain-based na pag-ulit ng internet – ay malamang na magbabago sa paraan ng pagkonsumo ng mga tagahanga ng musika at pakikipag-ugnayan sa mga artist.

"Ang ethos at focus ng Web3 ay pagkakakilanlan, pagmamay-ari at komunidad," sabi ni Shannon Herber, managing director ng A0K1VERSE , isang komunidad ng fan na may gate ng NFT na nilikha ng DJ at Crypto collector na si Steve Aoki. Dahil maraming bagong proyekto ng NFT ang nakasentro sa pagpapaunlad ng komunidad, ang pagkakaroon ng ilang libong tagasunod sa social media ang tinatawag ni Herber na "talagang isang malaking bilang sa mga tuntunin ng Web3 fandom."

Nakipag-usap kami sa mga pinuno ng industriya na may kolektibong mga dekada ng karanasan tungkol sa kung paano pumasok sa industriya ng musika at linangin ang isang nakatuong madla gamit ang isang toolkit ng Web3.

Ang “DYOR” (Do Your Own Research) ay isang mantra na ginagamit nang kolokyal sa buong Crypto ecosystem. Naaangkop din ito sa mga musikero na gustong maunawaan ang mga hakbang na kailangan upang bumuo ng isang tatak sa blockchain, kabilang ang paggawa at pag-minting ng iyong unang NFT .

"Ang unang yugto ay palaging edukasyon," sabi ni Inder Phull, CEO ng PIXELYNX , isang Web3 music company na pinagsasama ang gaming, augmented reality (AR) at ang metaverse.

Maraming mga naitatag na artista ang nakahanap ng mga malikhaing paraan upang maisama ang mga NFT sa kanilang mga kasalukuyang plano sa negosyo. Halimbawa, ang Grimes, Steve Aoki, Kings of Leon at 3LAU ay naglabas ng bagong musika bilang mga NFT, habang kamakailan ay nag-sign in si Pharrell sa NFT brand Doodles para makagawa ng musika para sa proyekto.

Ang curve ng teknolohikal na pag-aaral para sa mga NFT ay maaaring maging isang "pangunahing hadlang sa pagpasok," sabi ni Lin Dai, CEO at co-founder ng OneOf , isang marketplace ng NFT na may kamalayan sa kapaligiran na nagtatagumpay sa mga umuusbong na musical artist. "Mga 99% ng lahat ng creator ay hindi pa talaga nakakasali," sabi Dai .

Kung ang mga NFT ay may katuturan para sa iyong mga ambisyon sa pagbuo ng komunidad, mahalagang isaalang-alang muna kung saang blockchain bubuo ang iyong proyekto at kung ano ang inaalok ng mga NFT marketplace sa pinakamahusay na mga mekanismo upang umangkop sa iyong mga partikular na pangangailangan.

Ayon sa Nansen.ai, ang Ethereum ay nananatiling nangungunang pagpipilian ng blockchain para sa mga proyekto ng NFT . Bago ang kamakailang Ethereum Merge - na nag-upgrade nito sa isang mas mahusay na paraan ng proof-of-stake consensus - ang mga bayarin sa Gas sa Ethereum-based na NFT marketplace ay maaaring umabot ng hanggang $200 kada mint, sabi Dai . Nangangahulugan ito na dati ay mahal ang gastos para sa ilang mga artist na gumawa ng abot-kayang koleksyon ng NFT. Sa mga linggo mula noong Pagsamahin, mas mababa ang mga bayarin sa Gas , na ginagawang mas naa-access ang pagkolekta ng NFT.

Sa labas ng Ethereum, maraming mga komunidad ng artist ang umusbong sa iba pang mga blockchain na nag-aalok ng mas mabilis na bilis, mas mababang gastos sa pagmimina at nangangailangan ng mas kaunting pagkonsumo ng enerhiya.

"Lubos na nagmamalasakit ang mga music artist sa kapaligiran," sabi Dai, at idinagdag na pinili ng OneOf na suportahan ang mga blockchain ng Polygon at Tezos noong inilunsad ito noong 2021 dahil sa kanilang bilis at kahusayan sa kapaligiran.

Habang ang pinakamalaking NFT marketplace na OpenSea ay may nakalaang catalog para sa mga NFT ng musika , sinasabi ng mga tagaloob ng industriya na ito ang ilan sa mga pinakasikat na music NFT platform, na ikinategorya ng mga blockchain kung saan sila binuo:

Ethereum

Polygon

Solana

Tezos

Ang paglikha ng mga bagong karanasan gamit ang mga elemento ng disenyo ng laro – kilala rin bilang “gamification” – ay naging isang sikat na paraan para sa mga Web3 artist at tagahanga upang makipag-ugnayan sa ONE isa.

"Ang kinabukasan ng mga relasyon ng fan-artist ay tungkol na ngayon sa co-creation at mga bagong paraan para ipakita ng mga tagahanga ang kanilang pagmamahal sa musika at sa artist na gusto nila," sabi ni Phull.

Bilang halimbawa, binanggit niya ang isang music video competition na inilunsad ng Pixelynx at Deadmau5 noong nakaraang taon, kung saan binigyan ang mga fan ng ilang digital art asset para tumulong na gumawa ng music video sa loob ng game-driven na metaverse Core para sa isang bagong kanta na tinatawag na " When the Summer Ends .” Ang gamified na karanasan ay nag-alok ng $50,000 na engrandeng premyo para sa nanalo, na naghikayat sa libu-libong tagahanga na lumikha ng nilalaman.

Ang mga independyenteng artist ay maaari ding mag-eksperimento sa gamification sa pamamagitan ng mga social token, paliwanag ni p00LS pinuno ng komunidad na si Melanie McClain. Ang mga social token ay tulad ng mga loyalty point na nai-minted sa blockchain, na maaaring ipadala ng mga artist sa kanilang mga tagasunod bilang gantimpala para sa pagtupad sa mga gawain tulad ng pagdalo sa mga espesyal Events, pagkuha ng lingguhang pagsusulit, pag-sign up para sa mga Newsletters, pakikinig sa pinakabagong release ng album at higit pa.

Nararamdaman ng mga tagasuporta ng Web3 na ang antas ng pakikipag-ugnayan ng fan na pinagana sa pamamagitan ng mga social token ay isang pag-upgrade sa kung paano tradisyonal na nakikipag-ugnayan ang mga consumer sa mga album sa mga sikat na streaming app tulad ng Spotify at Apple Music. "Ipinapakita nito na ang mga tagahanga ay may mas malalim na pag-unawa," sabi ni McClain. "Ito ay hindi lamang isang passive na aktibidad, ngunit sa halip ay isang bagay na napaka, napaka sinadya."

Ang mga online na mundo ng paglalaro tulad ng Fortnite ay tinanggap din ang mga virtual na konsiyerto , habang ang mga metaverse platform tulad ng Decentraland ay nag-organisa ng mga festival ng musika na nagdudulot ng mga bagong karanasan sa pakikinig sa mga user.

Hindi tulad ng mga tradisyunal na istruktura ng royalty sa loob ng industriya ng musika - na kadalasan ay may nakapirming porsyento na babayaran sa mga manunulat ng kanta, mga label ng musika at iba't ibang mga may hawak ng karapatan - Ang NFT minting ay nagbibigay sa mga artist ng kakayahang pumili ng kanilang sariling mga royalty structure. Kung minsan ay tinatawag na "mga bayarin sa tagalikha," ang mga royalty ay kumakatawan sa isang porsyento ng bawat pagbebenta ng NFT kapag naibentang muli ang asset.

Halimbawa, maaaring piliin ng isang artist na makatanggap ng 10% ng pangalawang benta bilang mga royalty. Maaari nilang ipasok ang halaga ng royalty sa oras ng paggawa, na nag-trigger ng isang matalinong kontrata upang awtomatikong idirekta ang tinukoy na bahagi ng mga benta sa isang itinalagang Crypto wallet. Ang ilang NFT platform ay nagpapahintulot sa mga artist na magsama ng maraming Crypto wallet kung sakaling gusto nilang magbahagi ng royalties sa mga collaborator, gaya ng mga bandmate, sound engineer, producer, manager, o kaibigan at pamilya.

Ang platform ng NFT na nakatuon sa musika na Royal , halimbawa, ay nagbibigay-daan sa mga tagahanga na bumili ng mga karapatan sa musika bilang mga NFT, na nagpapahintulot sa kanila na makinabang mula sa streaming royalties ng musika ng kanilang mga paboritong artist.

Hindi lahat ng NFT marketplace ay nagbibigay-daan para sa ganoong flexibility sa NFT royalties, kahit na ang Rarible ay kilala sa pagkakaroon ng mas matatag na sistema ng royalty kaysa sa iba. Samantala, sinusubukan ng ilang marketplace na mag-opt out sa mga pagbabayad ng royalty sa kabuuan .

Habang ang Technology ng Web3 ay maaaring gamitin upang mapahusay ang pag-abot ng isang artist o makipag-ugnayan sa isang komunidad, ang mga tradisyonal na pamamaraan ay mayroon pa ring kanilang lugar.

Bagama't sinabi ni Herber na ang NFT market ay maaaring maging pabagu-bago, inirerekomenda niya ang paggamit ng mga NFT at metaverse na platform bilang mga pantulong na landas para sa pangangalap ng pondo at pakikipag-ugnayan ng tagahanga - ngunit T nagmumungkahi na ganap na lumayo mula sa mga tradisyunal na deal sa talaan.

Ang ONE paraan para sa paggamit ng mga benta ng NFT ay ang pagtatalaga sa kanila bilang isang uri ng fundraiser, payo niya, na iniisip ang mga benta ng NFT sa paraan na maaaring gumamit ng crowdsourcing platform ang mga independyenteng artist upang pondohan ang kanilang unang album. Sumasang-ayon Dai , at binanggit na nag-aalok ang OneOf ng isang programa na tinatawag na Co//Sign upang tulungan ang mga umuusbong na independiyenteng artist na gumawa ng kanilang mga unang NFT at maglunsad ng bagong musika.

"Sa isang tradisyonal na modelo ng industriya ng musika, talagang kumukuha ka ng pautang laban sa iyong hinaharap," sabi Dai. "Ang mga label ay karaniwang gumagawa ng maraming taya."

Sumasang-ayon si Herber, at idinagdag na ang isang independiyenteng artist ay maaaring gusto pa rin sa huli ng isang pangunahing record label upang matulungan silang makakuha ng pagkakalantad sa isang mas malawak na merkado. "Hindi pa rin naabot ng Web3 ang mainstream adoption," aniya. "Sa mga tuntunin ng pag-abot sa mas malawak na market ng musika, maaaring kailanganin mo pa ring dumaan sa mga tradisyonal na pamamaraan para magawa iyon."

Habang ang mga serbisyo ng streaming na nakabatay sa blockchain tulad ng Audius ay lumaki sa katanyagan, ang pagpapalabas ng musika sa mga tradisyunal na serbisyo ng streaming at dahil ang mga NFT ay maaaring makatulong na maglagay ng malawak na net hangga't maaari at maligayang pagdating sa mga bagong tagahanga mula sa isang hanay ng mga espasyo.

Ang ONE pangunahing tool sa paglikha ng isang umuunlad na komunidad ng NFT ay ang tinatawag na "utility." Parehong independyente at pangunahing mga artist ay maaaring mag-attach ng mga espesyal na pribilehiyo sa pagmamay-ari ng NFT, na nagbibigay sa mga may hawak ng access sa mga Events, mga pre-sale na ticket, merchandise at higit pa.

"Ang [pagbili ng NFT] ay parang isang membership club," sabi ni Herber, at idinagdag na "Ang mga NFT ay uri ng mga susi sa kaharian" at maaaring mag-unlock ng mga espesyal na perk.

Sinabi Dai na ang pagbuo ng isang network ng mga reward para sa mga may hawak ng NFT ay maaaring maging partikular na kapaki-pakinabang para sa mga independiyenteng artist sa paglikha ng isang kapaki-pakinabang na loop ng feedback. "May isang malaking kaso para sa mga independiyenteng artist na gumamit ng mga NFT bilang isang paraan upang aktwal na i-set up ang kanilang karera upang ang mga tagahanga ay maaaring lumahok sa upside. Kapag sumikat sila, maaaring tumaas ang halaga ng mga NFT.”

Ang koleksyon ng " Cosmic Genesis " na inilabas ni DJ Alesso sa pakikipagtulungan sa OneOf, halimbawa, ay nag-alok sa mga tagahanga ng isang tiered na istraktura para sa pagkolekta ng iba't ibang mga kabanata ng kanyang musikal na NFT batay sa dumaraming mga kakaibang katangian. Ang huling NFT sa koleksyon ay magagamit lamang bilang ONE 1-of-1 na edisyon, na kasama ng isang paglalakbay sa kalawakan kasama ang kumpanya ng turismo na World View .

Bagama't hindi lahat ng artist ay magagarantiya sa kanilang mga tagahanga ng isang paglalakbay sa kalawakan, sinabi Dai na sinumang artist ay maaaring kumuha ng leksyon mula sa playbook ng superstar DJ. "Maaari mong makita kung paano ito nalalapat sa pinakamalalaking artist at sa mga independiyenteng artist," sabi niya, at binanggit na maaaring mag-eksperimento ang mga creator sa paraan ng paggawa nila ng mga nakaka-engganyong karanasan sa pamamagitan ng timing, pacing at pambihira ng kanilang NFT drop.