Le guide Web3 pour entrer dans l'industrie de la musique

Il est difficile de percer dans l’industrie musicale et encore plus difficile de réussir en tant qu’artiste à long terme. Traditionnellement façonné par les gardiens de l'industrie, les listes du Top 40 et les contrats avec les maisons de disques traditionnelles, le rejet est un obstacle courant pour les nouveaux artistes gravissant les échelons de l'industrie.

Mais les technologies blockchain, telles que les jetons non fongibles ( NFT ), modifient la dynamique du pouvoir au sein de l'industrie musicale et créent de nouvelles opportunités de croissance et d'engagement. Les partisans du changement affirment que les NFT donnent aux artistes les outils dont ils ont besoin pour développer une communauté engagée à partir de zéro, en commençant par juste un petit groupe de fans fidèles. Ce modèle des « 1 000 vrais fans » a été inventé pour la première fois par Kevin Kelly de Wired en 2008 et suggère qu'un artiste n'a réellement besoin que de 1 000 fans engagés pour réussir.

Les musiciens disposent sans doute désormais de davantage d’outils pour contourner, ou du moins prendre une longueur d’avance, le chemin traditionnel vers la réussite professionnelle en créant leurs communautés en ligne dès le ONE jour. Web3 – ce que certains appellent la prochaine itération d’Internet basée sur la blockchain – transformera probablement la façon dont les fans consomment de la musique et interagissent avec les artistes.

"La philosophie et l'objectif de Web3 sont l'identité, la propriété et la communauté", a déclaré Shannon Herber, directrice générale d' A0K1VERSE , une communauté de fans fermée par NFT créée par le DJ et collectionneur de Crypto Steve Aoki. Étant donné que de nombreux nouveaux projets NFT sont axés sur la promotion de la communauté, avoir quelques milliers de followers sur les réseaux sociaux est ce que Herber appelle « en fait un nombre assez important en termes de fandom Web3 ».

Nous avons discuté avec des leaders de l'industrie possédant collectivement des décennies d'expérience sur la façon de percer dans l'industrie musicale et de cultiver un public engagé à l'aide d'une boîte à outils Web3.

« DYOR » (Do Your Own Research) est un mantra utilisé familièrement dans tout l’écosystème Crypto . Il s'applique également aux musiciens qui souhaitent comprendre les étapes nécessaires pour créer une marque sur la blockchain, y compris la création et la création de votre premier NFT .

"La première étape est toujours l'éducation", a déclaré Inder Phull, PDG de PIXELYNX , une société de musique Web3 qui combine les jeux, la réalité augmentée (AR) et le métaverse.

De nombreux artistes établis ont trouvé des moyens créatifs d'intégrer les NFT dans leurs plans d'affaires existants . Par exemple, Grimes, Steve Aoki, Kings of Leon et 3LAU ont chacun sorti de la nouvelle musique sous forme de NFT, tandis que Pharrell a récemment signé avec la marque NFT Doodles pour produire la musique du projet.

La courbe d'apprentissage technologique des NFT peut être une « barrière clé à l'entrée », a déclaré Lin Dai, PDG et co-fondateur de OneOf , un marché NFT respectueux de l'environnement qui défend les artistes musicaux émergents. "Environ 99 % de tous les créateurs n'ont pas encore pu réellement participer", a déclaré Dai .

Si les NFT ont du sens pour vos ambitions de création de communauté, il est important de considérer d’abord sur quelle blockchain construire votre projet et ce que les marchés NFT offrent pour les meilleurs mécanismes adaptés à vos besoins spécifiques.

Selon Nansen.ai, Ethereum reste le premier choix de blockchain pour les projets NFT . Avant la récente fusion Ethereum – qui l'a mis à niveau vers une méthode de consensus de preuve de participation plus efficace – les frais de Gas sur les marchés NFT basés sur Ethereum pouvaient atteindre 200 $ par menthe, a déclaré Dai . Cela signifiait qu’il était auparavant prohibitif pour certains artistes de créer une collection NFT abordable. Dans les semaines qui ont suivi la fusion, les frais de Gas ont été beaucoup plus bas, rendant la collecte de NFT encore plus accessible.

En dehors d' Ethereum, un certain nombre de communautés d'artistes ont surgi sur d'autres blockchains qui offrent des vitesses plus rapides, des coûts de frappe inférieurs et nécessitent moins de consommation d'énergie.

"Les artistes musicaux se soucient profondément de l'environnement", a déclaré Dai, ajoutant que OneOf a choisi de soutenir les blockchains Polygon et Tezos lors de son lancement en 2021 en raison de leur rapidité et de leur efficacité environnementale.

Alors que le plus grand marché NFT OpenSea dispose d'un catalogue dédié aux NFT musicaux , les initiés de l'industrie affirment qu'il s'agit de certaines des plateformes NFT musicales les plus populaires, classées en fonction des blockchains sur lesquelles elles sont construites :

Ethereum

Polygon

Solana

Tezos

Créer de nouvelles expériences à l’aide d’éléments de conception de jeux – également connu sous le nom de « gamification » – est devenu un moyen populaire pour les artistes et les fans du Web3 d’interagir les ONE avec les autres.

"L'avenir des relations fan-artiste repose désormais sur la co-création et sur de nouvelles façons pour les fans de montrer leur amour pour la musique et l'artiste qui les passionne", a déclaré Phull.

À titre d'exemple, il a fait référence à un concours de vidéoclips lancé par Pixelynx et Deadmau5 l'année dernière, dans lequel les fans ont reçu un certain nombre d'actifs d'art numérique pour les aider à créer un clip vidéo dans le métaverse Core piloté par le jeu pour une nouvelle chanson intitulée « When the Summer Ends ». .» L'expérience gamifiée offrait un grand prix de 50 000 $ au gagnant, ce qui encourageait des milliers de fans à créer du contenu.

Les artistes indépendants peuvent également expérimenter la gamification via des jetons sociaux, a expliqué Melanie McClain, responsable de la communauté p00LS . Les jetons sociaux sont comme des points de fidélité émis sur la blockchain, que les artistes peuvent envoyer à leurs abonnés en récompense de l'accomplissement de tâches telles que la participation à des Événements spéciaux, la réponse à des quiz hebdomadaires, l'inscription à des Newsletters, l'écoute du dernier album et bien plus encore.

Les partisans du Web3 estiment que le niveau d'engagement des fans permis par les jetons sociaux constitue une amélioration par rapport à la façon dont les consommateurs interagissent traditionnellement avec les albums sur les applications de streaming populaires comme Spotify et Apple Music. "Cela montre que les fans ont une compréhension plus profonde", a déclaré McClain. "Ce n'est pas seulement une activité passive, mais plutôt quelque chose de très, très intentionnel."

Les mondes du jeu en ligne comme Fortnite ont également accueilli des concerts virtuels , tandis que les plateformes métaverses comme Decentraland ont organisé des festivals de musique qui offrent de nouvelles expériences d'écoute aux utilisateurs.

Contrairement aux structures de redevances traditionnelles au sein de l’industrie musicale – qui prévoient souvent un pourcentage fixe payable aux auteurs-compositeurs, aux labels de musique et à divers autres titulaires de droits – la frappe NFT donne aux artistes la possibilité de choisir leurs propres structures de redevances. Parfois appelées « frais de créateur », les redevances représentent un pourcentage de chaque vente de NFT lorsque l'actif est revendu.

Par exemple, un artiste peut choisir de recevoir 10 % de ses ventes secondaires sous forme de redevances. Ils peuvent saisir le montant de la redevance au moment de la frappe, ce qui déclenche un contrat intelligent pour diriger automatiquement la partie spécifiée des ventes vers un portefeuille Crypto désigné. Certaines plates-formes NFT permettent aux artistes d'inclure plusieurs portefeuilles Crypto au cas où ils souhaiteraient partager des redevances avec des collaborateurs, tels que des membres du groupe, des ingénieurs du son, des producteurs, des managers ou des amis et de la famille.

La plateforme NFT axée sur la musique Royal , par exemple, permet aux fans d'acheter des droits musicaux sous forme de NFT, leur permettant ainsi de bénéficier des redevances de streaming de la musique de leurs artistes préférés.

Tous les marchés NFT ne permettent pas une telle flexibilité avec les redevances NFT, bien que Rarible soit connu pour avoir un système de redevances plus robuste que certains autres. Pendant ce temps, certains marchés tentent de se retirer complètement du paiement de redevances .

Si la Technologies Web3 peut être utilisée pour accroître la portée d'un artiste ou impliquer une communauté, les méthodes traditionnelles ont toujours leur place.

Bien que Herber note que le marché des NFT peut être volatil, elle recommande d'utiliser les NFT et les plateformes métaverses comme voies complémentaires pour la collecte de fonds et l'engagement des fans – mais ne suggère T de s'éloigner complètement des contrats de disques traditionnels.

Une méthode pour utiliser les ventes NFT consiste à les affecter à une sorte de collecte de fonds, a-t-elle conseillé, en pensant aux ventes NFT de la manière dont les artistes indépendants peuvent utiliser une plate-forme de crowdsourcing pour financer leur premier album. Dai est d'accord, notant que OneOf propose un programme appelé Co//Sign pour aider les artistes indépendants émergents à créer leurs premiers NFT et à lancer de nouvelles musiques.

"Dans un modèle traditionnel de l'industrie musicale, vous contractez essentiellement un emprunt pour garantir votre avenir", a déclaré Dai. « En gros, les labels font beaucoup de paris. »

Herber est d'accord, ajoutant qu'un artiste indépendant peut toujours vouloir qu'un grand label l'aide à se faire connaître sur un marché plus large. "Le Web3 n'a toujours pas atteint son adoption par le grand public", a-t-elle déclaré. "Pour atteindre le marché de la musique au sens large, vous devrez peut-être encore recourir aux méthodes traditionnelles pour y parvenir."

Alors que les services de streaming basés sur la blockchain comme Audius ont gagné en popularité, la diffusion de musique via les services de streaming traditionnels et sous forme de NFT peut aider à élargir le réseau autant que possible et à accueillir de nouveaux fans provenant d'une gamme d'espaces.

ONEun des outils majeurs permettant de créer une communauté NFT florissante est ce que l'on appelle « l'utilitaire ». Les artistes indépendants et majeurs peuvent attacher des privilèges spéciaux à la propriété de NFT, donnant aux détenteurs l'accès à des Événements, des billets en prévente, des marchandises et bien plus encore.

"[Acheter un NFT] est quelque chose comme un club d'adhésion", a déclaré Herber, ajoutant que "les NFT sont en quelque sorte les clés du royaume" et peuvent débloquer des avantages spéciaux.

Dai note que la création d'un réseau de récompenses pour les détenteurs de NFT peut être particulièrement utile pour les artistes indépendants en créant une boucle de rétroaction bénéfique. « Il existe un grand cas d'utilisation pour les artistes indépendants d'utiliser les NFT comme moyen de mettre en place leur carrière afin que les fans puissent participer à la hausse. Lorsqu’ils deviennent célèbres, la valeur des NFT peut augmenter.

La collection « Cosmic Genesis » publiée par DJ Alesso en partenariat avec OneOf, par exemple, offrait aux fans une structure à plusieurs niveaux pour collecter différents chapitres de son NFT musical basé sur des traits de rareté croissants. Le NFT final de la collection n'était disponible que sous la forme d' une édition individuelle, accompagnée d'un voyage dans l'espace avec la société de tourisme World View .

Même si tous les artistes ne peuvent pas garantir à leurs fans un voyage dans l'espace, Dai affirme que n'importe quel artiste peut tirer une leçon du manuel de jeu du DJ superstar. "Vous pouvez en quelque sorte voir comment cela s'applique aux plus grands artistes et aux artistes indépendants", a-t-il déclaré, notant que les créateurs peuvent expérimenter la façon dont ils créent des expériences engageantes grâce au timing, au rythme et à la rareté de leurs lancements NFT.